年輪を重ねることによる入神の芸★ギュンター・ヴァントケルン放送交響楽団ブルックナー「交響曲8番」

通販レコードのご案内長年の間の不断の努力によって、結局は余人の到達し得ない高みを極める。

DE HARMONIA 1C153-99853/54 ヴァントブルックナー「交響曲8番」

《独ゴールド・レーベル黒文字盤》DE DEUTSCH HARMONIA MUNDI 1C153-99853/54 ヴァントブルックナー「交響曲8番」　日本でもその凄さが認知されてきた頃、そのきっかけとなったのが一連のブルックナー交響曲録音でした。その頂点ともいうべき第８番。
　その後デジタル時代となってハンブルク北ドイツ響やベルリン・フィルともライヴ録音が遺されましたが、アナログ時代にケルン放送響と組んでセッション録音されたブルックナー録音では、すでにここでひとつ完成した姿が示されています。
　ドイツ・ハルモニア・ムンディ・レーベルがまだEMI系列だった頃の録音。第３番と第８番がドイツ・レコード賞、全集でドイツ・レコード批評家賞を受賞した名盤である。そのドイツレコード賞を取ったのも肯ける充実度です。
　その厳しいまでの音響構造物を、アナログならではの自然な姿で捉えた録音も特筆もの。

あてどなくさまよう森の茫洋たるそれではなく、途方もないスケールで細部まで緻密に組み立てられたドラマ

　辛口ジャーナリスト、ベルガーは、「ヴァントの特徴 ― それは自己抑制、謙譲、仕事への集中、儲け仕事への無関心に集約できるもので、レコード録音にも長年関心を払ってこなかった。ケルン市はヴァントにとって必ずしも理想的な傭い主であったわけではない。 ― しかし ― 彼は公開の演奏活動に尊厳を与えた。それは芸術の真実から生じてくる尊厳であって、空疎な習慣的作業としてすぐに消えていくような偽りの活動によるものでない。」と、30年間にわたるケルン時代のヴァントを大いに労っている。（「ギュンター・ヴァント」ヴォルフガング・ザイフェルト著　根岸一美訳　音楽之友社）
　この期間ヴァントは、とりわけモーツァルトを愛し、オペラや現代音楽を好んだが、後年のライフワークとも云うべきブルックナーを取り上げるようになったのは、かなり遅い時期になってからだった。
　ブルックナーの初録音は、1971年の手兵ギュルツェニヒ管弦楽団との８番だったが、彼はその時62歳になっている。
　自身述べているように、「ブルックナーの作品における構築の巨大な弧線を認識するだけでなく、それだけでもずいぶん時間がかかったが、解釈者として落ち着いてそれらを伝達できるようになるまでに、私はずいぶん多くの時間を必要とした。 ― さらに ― 私が試みているのは、その音楽における宇宙的な秩序、言い換えれば神的な秩序の反映を、明確にさせることである」
　人の運命は様々で、作曲家でも、シューベルトやモーツァルトのように数多くの珠玉作品を残して足早に逝った天才もいれば、ブルックナーは73歳まで与えられた余命を最大限生かして、誠実に推敲を重ねつつ、前人未到の膨大な作品群を残した大作曲家もいる。
　所詮、神によって与えられた人生、精一杯自身の能力を発揮して生き切ることが務めであるならば、ブルックナーにせよ、ヴァントにせよ、夫々見事に天寿を全うしたというべきで、誰にも真似の出来ない賞賛に価する人生だった。

http://img01.otemo-yan.net/usr/a/m/a/amadeusclassics/34-20282.jpg
March 29, 2020 at 03:15PM from アナログサウンド！ ― 初期LPで震災復興を応援する鑑賞会実行中 http://amadeusclassics.otemo-yan.net/e1100917.html
via Amadeusclassics

このブログの人気の投稿

♪東側の最高傑作◉フランツ・コンヴィチュニーライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団ベートーヴェン・交響曲7番

楽譜に対して客観的に誠実に取り組んで、ゆったり目のテンポでスケール大きく描きあげられた演奏と存在感あるゲヴァントハウスの音色《独ブラック銀文字盤》DE ETERNA 825 416 コンヴィチュニーライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団ベートーヴェン・交響曲7番旧東ドイツ時代のベートーヴェン演奏の精髄として当時大きな話題となった全集からの一枚。ゲヴァントハウス管弦楽団のカペルマイスターを終生務めたコンヴィチュニーの最高傑作で、重心の低い質実剛健な演奏は今もってひとつの基準となる名演と言えます。序奏からズドンとヘビィ級の音塊をぶつけてきます。 ― しかし野暮ったくはない。序奏が終わっても、一切慌てず騒がず。この辺、フランツ・コンヴィチュニーならではの堂々とした音楽作りが堪能できます。言うまでもないことですがベートーヴェンが250年前に作ったスコアを録音が発明された20世紀から以降の、120年間ほどの演奏を私たちは聞き返している。名指揮者パウル・ファン・ケンペンが死去した後、志鳥栄八郎が「あれほど騒がれていた彼が、いまそうでなくなった。演奏家というのは死んだらおしまいだ」と言っていた。とはいえ名演奏家が死後、レコードで聴き継がれるケースも有る。どんなに録音技術が進んでも、それは生の姿を十全には伝え得ないが、演奏家の音をいたずらに増幅・美化させることも出来てしまうのが録音技術でもある。ドイツの伝統を継承する巨匠コンヴィチュニーのベートーヴェンは、彼の至芸を愛でる者にとっては格別のレコードです。聞き手の耳をさっと捕まえてしまうような魅力には乏しいかもしれません。聞き手の耳をすぐに虜にするような愛想の良さや声高な主張もありません。まず、すぐに気がつくのは、今ではなかなか聞くことのできなくなったふくよかで暖かみのあるオーケストラの響きの素晴らしさです。きらきらした華やかさとは正反対の厚みのある響きです。弦もいいですが、特に木管群の響きが魅力的です。確かに、昨今のオーケストラと比べれば機能的とは言えないのでしょうが内部の見通しも良く透明感も失っていません。とは言え、コンヴィチュニーの基本は「淡麗辛口」です。ドンと構えていて、ここぞというところではぐっと力こぶが入る「野蛮さ」みたいなモノが残っている演奏。隅々まで指揮者の指示が行き届...

芳香に充ちている★ティボール・ヴァルガ　モーツァルトヴァイオリン協奏曲5番スメタナピアノ三重奏曲

通販レコードのご案内ライブですが録音頗る良好です。《フェスティバル盤》CH FESTIVAL TIBOR VARGA SION ティボール・ヴァルガモーツァルト・ヴァイオリン協奏曲　ハンガリー出身の名ヴァイオリニスト、ティボール・ヴァルガが自身のオーケストラと共に録音した珠玉のモーツァルトです。このアルバムでは、ヴァイオリン独奏、そして指揮にと大活躍。生き生きとした演奏を繰り広げています。　音楽に身を捧げたとされる名匠、ヴァルガの端整なヴァイオリン演奏は、現在でも前置きなしに、そのまま通用するほどのものだ。1976年スイス・シオンで開催されたティボール・ヴァルガ音楽祭実況録音。ライブですが録音頗る良好です。楽器のヴィヴィッドな響きに驚く。古き良き時代を感じさせる優雅な演奏は近年の演奏が失った芳香に充ちている。この素晴らしいヴァイオリニストの残した遺産を、楽しもうではないですか。《 FESTIVAL TIBOR VARGA SION 》1967年からスイスのヴァレー州シオン市で開催されている、ティボール・ヴァルガシオン国際ヴァイオリンコンクールは、比類ない演奏と後進の指導で知られる、シュロモ・ミンツが芸術監督を務め、若い才能の発掘と育成で定評がある、若手ヴァイオリニストのための国際コンクールです。シオン・ヴァレー州音楽祭の期間中に行われ、その中心イベントとして注目を集めています。過去には、前橋汀子やジャン・ジャック・カントロフなど、現在の名ヴァイオリニストが受賞。通販レコード詳細・コンディション、価格プロダクトレコード番号番号なし作曲家ウォルフガング・アマデウス・モーツァルト演奏者ティボール・ヴァルガ録音種別 STEREO 販売レコードのカバー、レーベル写真コンディションジャケット状態 M- レコード状態 EX++ 製盤国 CH(スイス)盤通販レコード詳細の確認、購入手続きは品番のリンクから行えます。オーダー番号 34-22740 販売価格 3,300円（税込）「クレジットカード決済」「銀行振込」「代金引換」に対応しております。 http://img01.ti-da.net/usr/a/m/a/amadeusrecord/34-2274...

音楽の深まりと高まり◆存在感が圧倒的グレン・グールド J.S.バッハ・平均律クラヴィーア曲集2巻 BWV854〜861

通販レコードのご案内前奏曲とフーガの変幻自在なグールド的バッハのめくるめく世界が展開される。《英ウォーキング・アイ盤》GB CBS SBRG72337 グレン・グールドバッハ・平均律クラヴィーア曲集2巻　グレン・グールドが米CBSと録音契約、1957年から録音開始した一連のバッハは秀逸で、聴き返す度に抗し難い魅力に引き込まれてしまいます。グールドの類まれなる才能を感じさせる圧倒的な名演だ。グールドによるバッハのピアノ曲の演奏は、オーソドックスな演奏とは到底言い難い超個性的な演奏と言えるところであるが、本盤のパルティータの演奏は、グールドの類稀なる個性と芸術性が十二分に発揮された素晴らしい名演と高く評価したい。　グールド以前のバッハ演奏と比べても、グールド他界後も、幾多の高名なピアニストが登場しようともグールドを過去に押しやるようなピアニストは現れていないと思えるぐらい異色のキャラが光る演奏は、何十回、何百回、レコード盤に針を下ろそうとも、そこには気持ちの良い緊張が生まれてきます。　バッハのゴルトベルク変奏曲の大ヒットによって一躍その名を高めることになったこともあってか、バッハはグールドにとって常に特別な存在であり続けました。その独特な解釈は、粒立ちのはっきりとした音と、思索的な深まりを感じさせる音を使い分けた見事なもので、グノーのアヴェ・マリアに使われておなじみとなった美しい前奏曲で開始される「平均律クラヴィーア曲集」でも、そうした特性がよく活かされており、48の前奏曲とフーガの組み合わせから浮かび上がる音楽の深まりと高まり、存在感が圧倒的です。　LPレコードで４枚。1962年から1971年にかけて６回のニューヨークの30丁目スタジオと、トロントのイートン・オーディトリアムでのセッションで録音。最終的に第１巻、第２巻通しで聴いて統一感を持たせる調整は行われてセット発売もされましたが、第１巻の後半第９曲から第16曲を演奏した本盤は、48の前奏曲とフーガの組み合わせで構成された「平均律クラヴィーア曲集」でも、独立した味わいで鑑賞できる。　侘びた風情の、落ち着いたプレリュードで始まる。初めて訪れた街を旅しているのに、前にも見たような懐かしい雰囲気に浸っていると、古いグレゴリオ聖歌が聞こえてくる第９曲。続く第10曲は、イタリア人の恋人たちがおし...

Record Sounds

このブログを検索