スキップしてメイン コンテンツに移動

立体的に大きく深々と広がるウィーン・フィルの豊麗なサウンドと、グルダの弾くベーゼンドルファーの深みのある低域の音色

通販レコードのご案内グルダの強烈な個性は押さえられているわけだが、それでも作品の優美さとともに、適度の線の太さが男性的ともいえるたくましさを伴って示されている。

JP LONDON K38C70021 グルダ・ホルストシュタイン・ウィーンフィル ベートーヴェン・P協奏曲4番
JP LONDON K38C70021
（演奏者） フリードリヒ・グルダ　ホルスト・シュタイン指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団
（曲目）ベートーヴェン ピアノ協奏曲4番

K38C700**番号付した最初期キング・スーパーアナログ盤は、一級のオーディオファイル盤として高名な米国モービルフィデリティ盤と同じ横浜・日本ビクター・プレス。表紙帯には180gと謳ってますが正確に計測したらそれ以上有る200g重量盤でした。こういうところが一枚一枚が手作りの証左といえましょうか。

詳細掲載ページ

スーパー・アナログ・ディスク

  1. 比類なき広大な周波数レンジ（10Hz～35KHz）
  2. めざましいトランジェント特性（卓越した解像度）
  3. 迫真のエネルギー感（瞬発力ある圧倒的な迫力）
  4. 低歪率（清澄な透明感、混濁のない音質）
  5. アナログの精密度（キメが細かい、なめらかな肌触り）

等のクオリティを有し、特別高品質材料を使用した超重量レコード（180g）に特別限定プレスと謳われた宣伝文句は30年前は「誇大広告」と不審に思いましたが、ピュア・オーディオに進歩している現在のオーディオ装置故か、昭和のレコード盤はやはり一級のオーディオファイル盤として再認識しています。


音楽する喜びがそのままストレートに伝わってくるかのような演奏

ショルティ＆アシュケナージのベートーヴェン・ピアノ協奏曲全集は英国でもよく見かけますが、同時期のこのグルダ＆シュタイン盤はなかなか出会いません。1970年&71年のDECCAによるステレオ録音。ジェームズ・ロック＆ゴードン・パリーという名エンジニア・コンビによって、ウィーンのゾフィエンザールで収録されたこの録音は実に見事なもので、立体的に大きく深々と広がるウィーン・フィルの豊麗なサウンドと、グルダの弾くベーゼンドルファーの低域は他の全集寄せ付けない。


グルダは1950年代のモノラル時代に、デッカにベートーヴェンのソナタ全集を始め、協奏曲やソロ、歌曲の伴奏にいたるまで、かなりまとまった録音を残しています。その後は、MPSやアマデオなど他レーベルへの録音がメインになったため、1966年のマゼール/ウィーン・フィルのシュトラウス「町人貴族」のピアノ・ソロ・パートに参加したことがありましたが、このベートーヴェンのピアノ協奏曲全集は、ひさしぶりのデッカ復帰録音となりました。モーツァルトの作品ではジャズ的なリズムの崩しや即興を取り入れていたグルダですが、ここではそうした扱いは微塵もなく、カデンツァは全てベートーヴェン作のものが選ばれていることも、当時40歳代になったばかりで心技ともに脂の乗り切ったグルダの真剣な取り組みようが伺い知れます。ザイドルホーファーに伝授されたウィーン・ピアノ楽派の伝統の担い手としての矜持を感じさせる、1967年のベートーヴェン・ソナタ全集から引き続いた、純正統派のベートーヴェン解釈が刻み込まれている点が特徴です。感興の赴くまま、自由奔放に弾きあげていながら、それでいて決して情緒におぼれないというのも彼の長所。全体は早めのテンポで進められますが、あらゆる音符がグルダのものとして消化され、有機的・音楽的な連関性はこれ以上望むべくもないほど。しかもデリケートで緻密なニュアンスが満載。音楽する喜びがそのままストレートに伝わってくるかのような演奏である。


《ピアノ協奏曲第４番》の演奏は全３楽章ともに平衡感のつよい造形で、テンポ、デュナーミク、細部のエクスプレッションのすべてにわたって中庸を得ており、まったく無理がない。つまりグルダの強烈な個性は押さえられているわけだが、それでも作品の優美さとともに、適度の線の太さが男性的ともいえるたくましさを伴って示されている。そしてグルダの音楽的なソロを十全にバックアップしているのが、グルダとほぼ同年配だったホルスト・シュタイン（1928〜2008）指揮するウィーン・フィルハーモニーの濃厚かつ雄弁なオーケストラ・パートです。シュタインは、まるで若き日のカール・ベームを思わせるような意志的な解釈のもと、ウィーン・フィルからコクと立体感のある響きを引き出しています。シュタインはクナッパーツブッシュやヴァントなどドイツの名指揮者を輩出したエルバーフェルトの出身で、このグルダとの共演録音のころは、ちょうどバイロイト音楽祭やウィーン国立歌劇場での卓越したオペラ指揮者としての活動を開始し始めたころに当たっていました。シュタインの指揮はスケールが大きく、オーケストラのコントロールも十分で、模範的と言えるほどすこぶる健康的だ。ベートーヴェンのピアノ協奏曲の数多いレコードの中で、これほど愉悦感に満ち溢れた演奏というのも珍しい。デッカに1970年代を通じてウィーン・フィルやスイス・ロマンド管との名盤を残していくことになるきっかけとなったのが、このグルダとのベートーヴェン・ピアノ協奏曲全集での大きな芸術的成功にありました。

1970年6月、1971年1月ウィーン、ゾフィエンザール録音。［プロデューサー］ デイヴィッド・ハーヴィー、［レコーディング・エンジニア］ ゴードン・パリー、ジェームズ・ロック


http://img01.otemo-yan.net/usr/a/m/a/amadeusclassics/34-23394.jpg
February 29, 2020 at 04:00PM from アナログサウンド！ ― 初期LPで震災復興を応援する鑑賞会実行中 http://amadeusclassics.otemo-yan.net/e1116044.html
via Amadeusclassics
ラベル:

コメント

コメントを投稿

このブログの人気の投稿

♪東側の最高傑作◉フランツ・コンヴィチュニー ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団 ベートーヴェン・交響曲7番

楽譜に対して客観的に誠実に取り組んで、ゆったり目のテンポでスケール大きく描きあげられた演奏と存在感あるゲヴァントハウスの音色 《独ブラック銀文字盤》DE ETERNA 825 416 コンヴィチュニー ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団 ベートーヴェン・交響曲7番 旧東ドイツ時代のベートーヴェン演奏の精髄として当時大きな話題となった全集からの一枚。ゲヴァントハウス管弦楽団のカペルマイスターを終生務めたコンヴィチュニーの最高傑作で、重心の低い質実剛健な演奏は今もってひとつの基準となる名演と言えます。 序奏からズドンとヘビィ級の音塊をぶつけてきます。 ― しかし野暮ったくはない。序奏が終わっても、一切慌てず騒がず。この辺、フランツ・コンヴィチュニーならではの堂々とした音楽作りが堪能できます。 言うまでもないことですがベートーヴェンが250年前に作ったスコアを録音が発明された20世紀から以降の、120年間ほどの演奏を私たちは聞き返している。名指揮者パウル・ファン・ケンペンが死去した後、志鳥栄八郎が「あれほど騒がれていた彼が、いまそうでなくなった。演奏家というのは死んだらおしまいだ」と言っていた。とはいえ名演奏家が死後、レコードで聴き継がれるケースも有る。 どんなに録音技術が進んでも、それは生の姿を十全には伝え得ないが、演奏家の音をいたずらに増幅・美化させることも出来てしまうのが録音技術でもある。ドイツの伝統を継承する巨匠コンヴィチュニーのベートーヴェンは、彼の至芸を愛でる者にとっては格別のレコードです。 聞き手の耳をさっと捕まえてしまうような魅力には乏しいかもしれません。聞き手の耳をすぐに虜にするような愛想の良さや声高な主張もありません。まず、すぐに気がつくのは、今ではなかなか聞くことのできなくなったふくよかで暖かみのあるオーケストラの響きの素晴らしさです。きらきらした華やかさとは正反対の厚みのある響きです。弦もいいですが、特に木管群の響きが魅力的です。確かに、昨今のオーケストラと比べれば機能的とは言えないのでしょうが内部の見通しも良く透明感も失っていません。とは言え、コンヴィチュニーの基本は「淡麗辛口」です。 ドンと構えていて、ここぞというところではぐっと力こぶが入る「野蛮さ」みたいなモノが残っている演奏。隅々まで指揮者の指示が行き届...
コメントを投稿
続きを読む

芳香に充ちている★ティボール・ヴァルガ　モーツァルト ヴァイオリン協奏曲5番 スメタナ ピアノ三重奏曲

通販レコードのご案内 ライブですが録音頗る良好です。 《フェスティバル盤》CH FESTIVAL TIBOR VARGA SION ティボール・ヴァルガ モーツァルト・ヴァイオリン協奏曲 　ハンガリー出身の名ヴァイオリニスト、ティボール・ヴァルガが自身のオーケストラと共に録音した珠玉のモーツァルトです。このアルバムでは、ヴァイオリン独奏、そして指揮にと大活躍。生き生きとした演奏を繰り広げています。 　音楽に身を捧げたとされる名匠、ヴァルガの端整なヴァイオリン演奏は、現在でも前置きなしに、そのまま通用するほどのものだ。1976年スイス・シオンで開催されたティボール・ヴァルガ音楽祭実況録音。ライブですが録音頗る良好です。楽器のヴィヴィッドな響きに驚く。古き良き時代を感じさせる優雅な演奏は近年の演奏が失った芳香に充ちている。この素晴らしいヴァイオリニストの残した遺産を、楽しもうではないですか。 《 FESTIVAL TIBOR VARGA SION 》1967年からスイスのヴァレー州シオン市で開催されている、ティボール・ヴァルガ シオン国際ヴァイオリンコンクールは、比類ない演奏と後進の指導で知られる、シュロモ・ミンツが芸術監督を務め、若い才能の発掘と育成で定評がある、若手ヴァイオリニストのための国際コンクールです。シオン・ヴァレー州音楽祭の期間中に行われ、その中心イベントとして注目を集めています。過去には、前橋汀子やジャン・ジャック・カントロフなど、現在の名ヴァイオリニストが受賞。 通販レコード詳細・コンディション、価格 プロダクト レコード番号 番号なし 作曲家 ウォルフガング・アマデウス・モーツァルト 演奏者 ティボール・ヴァルガ 録音種別 STEREO 販売レコードのカバー、レーベル写真 コンディション ジャケット状態 M- レコード状態 EX++ 製盤国 CH(スイス)盤 通販レコード 詳細の確認、購入手続きは品番のリンクから行えます。 オーダー番号 34-22740 販売価格 3,300円 （税込） 「クレジットカード決済」「銀行振込」「代金引換」に対応しております。 http://img01.ti-da.net/usr/a/m/a/amadeusrecord/34-2274...
コメントを投稿
続きを読む

10月17〜23日は229記事を新規投稿しました。

2022.10.17-23 クラシック音楽365日 大作曲家の生没日。名曲のゆかりの日。 10/17 作曲家・ショパンが生まれた日（ 1810 年）。ポーランドで生まれるも、 21 歳でパリへ亡命し 39 歳で亡くなるまでパリで過ごした。同時代の作曲家はシューマン、リスト、ベルリオーズらである。現代でも、《夜想曲第 20 番 嬰ハ短調（遺作）》など、ピアノ作品を中心に、その演奏機会はとても多い。 2005 年の第 15 回コンクール以降はインターネットで映像がリアルタイム配信されている。 2020 年に開催予定だった第 18 回は、新型コロナウイルスの影響で翌 2021 年 10 月に延期された。 10/18 フランスの作曲家、シャルル・グノーが没した日（1893年）。ゲーテの戯曲を元にしたオペラ《ファウスト》や、歌曲《アヴェ・マリア》でも知られる。グノーがオルガニストを務めていたサン・トゥスタッシュ教会には、画家のルノワールも所属していた。グノーはルノワールの歌手としての才能を見出し、両親にルノワールをオペラ座の合唱団に入れることを提案したが、断られたという逸話も残っている。 10/19 ワーグナーのオペラ「タンホイザー」がドレスデン歌劇場で初演された（1845年）。ワーグナー32歳の頃の初期の作品であり、のちの総合芸術としての「楽劇」が生まれる前の作品である。当時初演は失敗に終わり、その後「タンホイザー」は何度も改定が加えられることになった。 10/20 アメリカの作曲家、チャールズ・アイヴズが生まれた日（1874年）。今では交響曲など、ヨーロッパをはじめ広く世界で演奏される。その経歴はユニークで、本業は保険会社の副社長。作曲は「趣味」で続けいたものの、マーラーやシェーベルクにも才能を認められ、晩年になってから注目を集めるよに。作品は実験精神に富みながらも郷土色の豊かな旋律を併せ持つ。 10/21 オーストリアのワルツ王ヨハン・シュトラウス2世作曲の《皇帝円舞曲》が、ベルリンのケーニヒツバウという新しいコンサートホールのこけら落としのために初演された日（1889年）。作曲者自身の指揮で行われた。 10/22 スペイン・カタロニア地方に生まれた今世紀最高のチェリストと呼ばれている、パブロ・...
コメントを投稿
続きを読む